回首建筑史，很多人都会认为女性建筑师和氨纶以及动力转向装置一样是20世纪50年代才出现在历史的舞台上，这样的观点事实上和历史背离甚远。很多我们耳熟能详的建筑大师，例如柯布西耶、密斯·凡德罗、赖特、康恩等，都曾从同时代的女性身上获得灵感，但是由于当时的社会体制的限制，这些杰出的女性为建筑做出的贡献却总是被遗忘在历史的角落。为了纪念国际妇女节，我们就来盘点一下建筑史上十大杰出却被忽视的女性。

索菲亚·海登·班纳特

　　索菲亚·海登·班纳特出生于智利圣地亚哥，父亲是智利人，而母亲是美国人。她于1890年毕业于美国麻省理工学院，是首位获得建筑学学位的女性。然而当时，这个学位却并不能让她顺利地找到工作，在经过很长一段时间徒劳的寻找之后，索菲亚终于放弃转而在波士顿一所高中教授工程制图。 　　1891年，一次偶然的机会让海登重新走上建筑设计的道路。当时美国为了展示哥伦布发现新大陆以来的工业成就预计将于1893年在芝加哥举行盛大的哥伦比亚展览会。组委会决定将展馆瑞莱恩斯大厦的其中一部分Woman’s Building交予女性建筑师参与设计，而海登正是位于受邀之列。在其麻省理工的研究论文基础之上，海登提议建造一个三层楼高，具有意大利文艺复兴时期风格的建筑。最终，她的设计在13位参赛者中脱颖而出摘得桂冠，而她当时只有21岁。值得一提的是，她为此收到了1000美元的设计费，是当时很多男建筑师的10倍。 　　然而，在Woman’s Building的建造过程中，海登不断地遭受当时建造委员会的强制管理，并且不断地被迫妥协。这个年轻的女性终于在承受了来自各方过大的压力之后崩溃了，被送往疗养院强制修养。这个事件证明了在当时的建筑界女性是没有地位可言的。展览会结束之后，海登再也没有从事建筑师的工作。

玛丽安·马赫尼·格里芬

　　玛丽安·马赫尼·格里芬不仅是世界上最早的女性注册建筑师之一，而且还是建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特的首位雇员。 　　马赫尼出生于1871年，在美国麻省理工学习建筑，1894年从麻省毕业后为她的堂兄工作。马赫尼的堂兄也是一名建筑师，他慷慨地和其他建筑师共享了一个办公楼，其中就包括在1895年雇佣了马赫尼的赖特。作为赖特的首位雇员，马赫尼对赖特草原式住宅风格的发展产生过相当大的影响，同时她的水彩渲染也很快成了赖特设计作品的标志，因此赖特本人对她相当得信任。 　　1909年赖特前往欧洲发展，他们之间的合作也随之终止。赖特在离开之前希望将工作室交给马赫尼，但是她拒绝了。随后她又受雇于赖特的继任者，因为她对建筑设计已经能够独当一面了。 　　1911年，马赫尼和同样为赖特工作过的建筑师沃尔特·贝里·格里芬结婚。婚后两人共同建立了一个工作室，不久他们就接到了设计澳大利亚的新首都堪培拉的任务。随后这对夫妻就搬往澳大利亚实地监督项目施工，之后又移居印度继续他们的建筑设计工作，直到1937年丈夫格里芬去世。丈夫去世之后，马赫尼再也没有接手过任何建筑工作，直到1961年与世长辞。

艾琳·格雷

　　艾琳·格雷于1878年出生在爱尔兰恩尼斯科西的一个富裕的贵族家庭。她曾在伦敦学习艺术，1902年前往巴黎深造。 　　因为曾在伦敦苏活区学习过漆器工艺，为了完善这项技艺，格雷和一个日本的手工艺人Seizo Sugawara一起成立了一个漆器工作室，并且在国内名声鹊起，很快她就接到一些富有的顾客的室内设计委托。特别在建筑方面，格雷在设计上通常使用漆器隔断来分隔空间，模糊了家具和建筑之间的分界。 　　通过运用她在室内设计方面的经验，格雷和她的爱人让·伯多维奇一起设计了位于法国南部的一个度假别墅E-1027。这栋住宅是格雷尝试更加激进的家具设计的一个试验台，出现了很多她标志性的作品。自从她和让·伯多维奇分手之后，格雷觉得住宅设计太过遥远，不是每一个人都可以成为勒·柯布西耶。而让·伯多维奇却变得对E-1027异常痴迷，他在附近为自己建了一个小屋。有一天，他偷偷潜进E-1027用自己的壁画对它大肆破坏。最终，他在E-1027附近去世。 　　格雷把她的余生都贡献给了建筑设计；1937年她设计的一个度假中心在巴黎博览会的勒·柯布西耶新精神馆落成。可惜的是，她总是将自己与世隔离，除此之外只有两个项目建成问世，还都是为自己所建。20世纪60年代末，她的作品几乎被世人遗忘，1976年，格雷与世长辞。 　　目前格雷的建筑作品在巴黎蓬皮杜中心展览，同时也会永久地在爱尔兰国家博物馆展出，人们希望以这样的方式为格雷正名。她是一位伟大的建筑家，和勒·柯布西耶以及密斯·凡·德罗一样是现代主义的先驱。

莉莉·瑞克

　　密斯·凡·德罗很多著名的设计作品，特别是在家具设计领域，莉莉·瑞克功不可没。据说，密斯很少问任何人的想法，但是却乐意听取她的建议。 　　瑞克与1885年6月出生在德国柏林，高中毕业后前往奥地利维也纳学习工业装饰——在当时这是一项十分适合女性的设计工作。1911年回到柏林以后，瑞克从事时装设计和家具设计工作并且加入了德意志工艺联盟——一个德国工业同盟会——1920年成为同盟会的首位女领导者。 　　瑞克以设计师的身份前往法兰克福市并且在那里遇到了密斯·凡·德罗，两人很快就熟悉起来，她最后决定在密斯的工作室工作。1928年，两人被任命为巴塞罗那世界博览会德国馆的艺术总监，后来德国馆成为了密斯的标志性设计作品，很长一段时间以来都被定义为现代主义建筑的典范。不久之后，密斯任命瑞克为他所创立的包豪斯学校建筑和装饰方面的主管。1933年在国家社会党的压力之下包豪斯被迫关闭，瑞克也因此结束了她在学校的工作。 　　二战期间瑞克接手了一些小型的工作，1937年，密斯离开德国前往美国，瑞克和密斯长达12年的合作关系就此结束。密斯离开后，瑞克负责他在柏林遗留的一些事务，她决定将密斯的4000多张建筑图纸搬到柏林市外的一个仓库保存下来，避免在轰炸中被损毁。1939年，瑞克的工作室被炸毁，她自己也被作为强制劳动力被迫征召进一个土木工程组织，一直到1945年才得以离开。 　　战争结束后，瑞克在柏林艺术大学教授室内设计和建筑理论的课程，同时她还参与了复兴制造联盟的运动。1947年，瑞克去世，遗憾的是制造联盟在她去世3年后才获得了它在德国的合法地位。

夏洛克·贝里安

　　夏洛克·贝里安曾在法国巴黎学习家具设计，1927年进入勒·柯布西耶工作室工作。刚开始她并未受到重视，柯布西耶驳回了她的设计并告诫说：“我们这里不需要绣花枕头。”然而，当她的设计作品在秋季沙龙展览中展出时，使柯布西耶印象深刻，正式交给她家具设计的工作。 　　在加入柯布西耶工作室一年的时间里，贝里安协助设计和制作了三把勒·柯布西耶的标志性椅子B301、B306和LC2“豪华舒适款”。 　　20世纪30年代后期，贝里安将自己的注意力更多地放在了未来，她开始加入一些左派组织，并且在1937年创建了现代艺术联盟。意识到需要在勒·柯布西耶的理性设计上加入更多的人文关怀元素，贝里安的设计变得更加大众化，她使用木材和藤条代替昂贵的铬合金，致力于设计出对大多数人来说功能合理、造型新颖并且价格实惠的家具。 　　1940年贝里安受邀前往日本担任商务贸易和工业生产部门的顾问。两年后由于持续的战争，她不得不离开日本返回欧洲。但是在返回欧洲的途中，她遭受了扣押并且被流放到越南。在那里她学习了东方的设计元素，包括编织和木艺，这些对她日后的设计生涯产生了巨大的影响。